Je travaille avec des techniques mixtes. Le développement d’un langage plastique personnel est au cœur de mon enseignement.

Les ateliers proposent un cadre clair, avec des exercices qui servent de point de départ au processus créatif de chacun. À partir des bases des techniques picturales classiques, nous abordons des notions telles que la couleur, la composition et le travail en couches. En parallèle, une large place est laissée à l’expérimentation, qu’elle soit figurative ou abstraite.

Mon rôle n’est pas d’amener chacun à peindre de la même manière, mais d’accompagner les participants dans la découverte de leur propre regard, de leur manière d’explorer et de s’exprimer. Pendant les ateliers, nous instaurons un dialogue avec les œuvres, mais aussi entre les participants.

Chacun avance à son propre rythme. Certaines personnes consacrent plusieurs semaines à une seule peinture, tandis que d’autres réalisent plusieurs œuvres en une séance. L’objectif n’est pas la quantité produite, mais de trouver une manière de travailler qui corresponde à sa personnalité et favorise son développement artistique.

Dans mon propre travail, la nature est devenue, ces dernières années, une source d’inspiration essentielle. Je m’intéresse particulièrement à la frontière entre la figuration et l’abstraction, là où se rencontrent le réel et l’imaginaire. Cette recherche nourrit également ma manière d’enseigner.

David Iserief